艺术留学申请美国

　　国内每年艺考生人数都在不断上涨，当然艺术生美国留学的热度也是居高不下，美国的艺术产业发达，艺术院校也比较多，为学生留学提供了更多的选择，那艺术留学申请美国怎么样？让我们一起来看看艺术留学申请美国都有哪些条件及优势。

　　美国留学艺术申请条件

　　1、美国艺术留学申请费用

　　据立思辰留学介绍，每个大学都有申请费的要求，只是具体数额有不同，有的几百，有的几十。提交申请费一定要按照申请学校的要求。有的学校要求汇票，那就要去银行办理汇票并邮寄给学校;有的学校可网上支付，就可选择信用卡在网上完成支付。大家注意，切忌在邮寄申请材料中向学校夹带现钞。还有要预算留学美国的生活费用和学费。

　　2、美国艺术留学申请时间

　　本科：

　　提前批（Early Decision/ Early Action）

　　申请时间：10月中旬至11月底

　　常规申请（Regular Decision）

　　申请时间：11月底至次年1月中旬

　　滚动申请（Rolling）

　　采用此次类方式的学校没有固定截止日期，但学校会鼓励同学们尽早申请。有些院校通常会设置“priority deadline”，在deadline前提交的申请，学校将优先考虑。

　　研究生：

　　申请时间：10月至次年1月

　　通常情况下，在递交网申后的1到2个月内会受到学校的录取结果通知。

　　3、美国艺术留学申请资料

　　完整的申请表

　　美术院校的申请表不同于其他专业的，填制时要耐心细致。申请表的提交要完整、准时、及时。完整是指不缺失，无遗漏；准确是指没有差错；及时是指在申请截止日期前成功提交。

　　艺术导师的推荐信

　　推荐信是美国大学申请的必要材料之一，是老师从自己的角度对学生的客观评价。，美术专业的学生，需要老师从美术专业的导师视角评价这位美术生，给出学生现在的专业储备、才华能力与勤奋努力，重要的是从艺术之路的未来着眼，给出学生的未来发展与专业成就。

　　TOEFL、SAT、GRE/GMAT等标准化考试成绩

　　TOEFL成绩是美国美术院校申请的敲门砖。试想一下，英语不好就无法听懂课，就达不到留学的目的。因而，美国的美术院校与其他专业的院校一样、都把TOEFL作为评定学生是否合格的量尺之一，只不过，不同的院校有不同的要求标准罢了。像罗德岛、耶鲁大学等顶级美术院校。托福要求至少在90分以上。

　　美国的有些大学是不要求SAT和GRE/GMAT成绩的，美术院校也是这样。但是，凡申请顶尖大学的，即使大学不做要求，你也要有相应的好成绩，否则你就不会有机会。

　　SAT是美国本科申请要求的成绩，美国美术本科申请竞争相当激烈，SAT成绩到不了2000分是很难申请顶尖大学的。

　　GRE和GMAT则是研究生申请要求的成绩。申请理论研究性比较强的艺术教育等专业需要提供GRE成绩;申请艺术管理等偏管理类的专业则需要提供GMAT成绩。

　　成绩单

　　学生提供的成绩单应是前一阶段全部的成绩单。美国的大学提前一年进行申请，应届的学生申请的时候是没有最后一年的成绩的。这最后一年的成绩，在申请时无法提交，但是入学时，是要交到学校的。这里提请注意，不要以为最后一年的成绩无所谓。如果最后一年的成绩很差，把你申请时的GPA拉低很多，你很可能被学校取消录取。

　　学生提交的成绩单，应该符合大学要求的形式要件，名头纸、签字、盖章，一样都不能少。重要的是，GPA成绩要达到大学的要求，否则录取的希望不大。

　　个人陈述

　　这是学生最出彩的地方，是学生自我展示的舞台。学生要把自己的已有准备、自己的人生追求与申请目标大学紧密结合，我最合适，非我莫属。但中国学生往往把握不好，大话、套话、空话连篇，很难打动招生官员。

　　4、美国艺术留学作品集

　　艺术留学作品集体现两方面：美术基本功和个人美术才能。

　　艺术留学作品集一般包括展示基本功的绘画技能、二维或者三维的美术小品和表现个人美术能力、兴趣情感、理想追求的作品。

　　不管是电子版还是印刷版的作品，每份都需要标明作者、创作时间及作品描述。另外，还要提供作品集的目录或清单。

　　艺术留学作品集一般有石墨手绘、作品原件、照片、复印件等式样，作品集均采用录像、光盘等电子版形式，一般要求DVD或者CD格式。

　　需要注意的是，美国每所院校都有自己的详细作品要求，例如尺寸、素描主题、电子文件大小等。我们的学生必须按照各校的要求去准备，切莫一份作品寄多家，结果是不符合人家的要求。

　　美国艺术院校注重作品集，尤其是艺术类专业，艺术申请如果没有作品集，估计你就没戏了，一份好的作品集能在整个申请美国艺术院校里占到70%的比重，上面说到学费，在作品集中和艺术留学申请机构中是最淋漓之极的体现出来。因为如果你的作品集足够好，那些好的院校会给你很高的奖学金，有的还能减免30%--80%的学费。这个时候就是看你选择艺术留学申请机构的实力能力问题了。

　　最后，有的艺术院校会有作品面试会。面试是美国大学入学申请的重要一环。普通专业的面试比较宽泛，一般从学术能力、情趣爱好、领导力等综合素质加以考察。而美术专业的面试则具体、专业，重点就集中在学生的作品上，从作品看学生的素养、技能与才华。这个时候你要注意的时，不要罗嗦一大堆的客气话，而是要说明白你为什么选择这所艺术院校，想在这所美国艺术院校以后的学业生涯。

    艺术留学申请美国优势

　　美国艺术留学优势一：赴海外学艺术氛围浓厚

　　在欧美，各类艺术工具、工作室都是面对学生开放的，学生可以便利地共享这些资源，无需层层申请审批。同时，在欧美学艺术，不仅学校的课程设置更为细致深入，还有院校提供专门的培养课程，包括专门提供摄影课程的法国阿尔勒艺术学院，及提供艺术作品修复课程的法国图尔与阿维尼翁艺术学院。

　　美国艺术留学优势二：对学生的语言要求相对低

　　对于中国的美术生来说，转攻欧美艺术类专业，最担心的就是语言成绩不足和申请难度大。实际上，很多海外院校看重的是学生的艺术能力，对语言要求相对低，例如，德国对艺术类专业学生的德语成绩要求是4个3分（满分是5分），比普通专业少1分；法国音乐学院在录取时更看重学生的专业水平，而不是法语水平。此外，如果艺术生没有准备雅思或托福成绩，可先入读语言，再入读专业课程。

　　美国艺术留学优势三：院校选择多

　　只要你的作品集足够优秀，语言成绩过关，那么各个名校的offer随你挑选，自主选择最喜欢的院校。所以，有的同学还会出现一段时间内收到众多学校的offer。同时，国外的录取标准灵活，鉴于你优秀的作品集，学校还有可能会降低其他方面的要求，比如语言成绩、GPA成绩等，破格录取你。

　　美国艺术留学优势四：就业前景十分乐观

　　近些年随着经济的快速增长，国内对于环境设计、建筑设计、工业设计、服装设计、平面设计等人才的需求不断增加。国外知名艺术院校在教学期间不仅会加入商业项目，还会提供自己的一切人脉资源帮助学生推广设计。很多人就是在学生期间直接拿到国际一线品牌的工作offer。很多艺术留学生归国后，也会选择自己发展事业，开设个人工作室等。

　　美国留学艺术专业介绍

　　一、音乐类

　　1.音乐教育

　　音乐教育分“普通”音乐教育和“专业”音乐教育，专业音乐教育的培养目标是培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。音乐教育专业方向培养的是全面发展的音乐教师。它是介于教育学与音乐学之间的边缘学科，涉及范围广，20世纪才初具规模。

　　2.电子乐

　　电子音乐简称电音、电子乐。广义而言，只要是使用电子设备所创造的音乐，都可属之。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。

　　3.音乐治疗

　　音乐治疗是运用一切音乐活动的各种形式，包括听、唱、演奏、律动等各种手段对人进行刺激与催眠并有声音激发身体反应，使人达到健康目的。

　　在美国有近80多所大学设有音乐治疗专业，培养学士、硕士和博士学生。从上世纪70年代开始，音乐治疗传入亚洲。目前，在日本和台湾较大的医院都设有专门的音乐治疗师。

　　二、数字艺术类

　　1.动画专业

　　以前我们说的动画，是指动画影片，它属于电影的范畴之内。但较之电影，动画有它独特的优点，它不受实物的限制，造型可以极度夸张，比电影更富有表现力。随着传播媒体的发展，动画的运用领域更加宽泛，不光是动画影片和系列片本身，从游戏制作、广告、建筑、教育到医学，可以说动画无处不在。

　　2.游戏设计

　　游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。游戏设计在整个开发团队中承担了很多的角色，因此，可以说游戏设计师处在整个开发团队这个金字塔的顶尖。大多数游戏设计师都是以艺术家、程序员或者测试人员出师，但最终他们都会得到提升。

　　3.数字媒体

　　数字媒体是个跨学科的学术领域，是从各门学科中提取相关要素而综合起来的系统学科。数字媒体学科包含美术、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑、建筑等艺术基本素，还包含了出版、影视、网络等大众传播媒介，又用到了计算机和信息等工程技术，这些元素的合理搭配组合构成了数字媒体的学科体系。

　　三、工业交互类

　　1.工业设计

　　工业设计是一门艺术创新与工程学科相结合的交叉学科，主要学习工业产品艺术设计的基础理论与技能以及工业产品结构与功能设计的工程技术基础。通常而言，工业设计专业涉及到的一些基本知识领域包括工业设计工程基础、设计表现基础、设计理论、造型设计基础、工程材料、人机工程、设计材料及加工、计算机辅助设计、市场经济及企业管理等。

　　2.交互设计

　　交互设计，又称互动设计(英文Interaction Design, 缩写IXD或者 IAD)。目前的互联网时代，大家无论是操作电脑、手机还是其他智能产品，都涉及人机交互。“交互”源自英文interaction，即相互交流、双向互动，目前的智能产品(如软件、移动设备、人造环境、可佩带装置等等)都涉及交互。可以说，好的交互能成就一份智能产品，而一般来说，好的交互必须由专业的交互设计师打造而成。

　　3.计算计交互

　　计算机交互专业(Human–Computer Interaction或Human–Machine Interaction，简称HCI或HMI)主要研究人与人造物之间的关系，以及如何更好的设计出为人类服务的产品与体验的设计类学科。计算机交互界面通常是指用户可见的部分，用户通过人机交互界面与系统交流，并进行操作。

　　四、纯艺类

　　1.纯艺术

　　纯艺术的分类非常宽泛，主要有绘画、雕塑、实验艺术等几个方向，在每个方向下又有很多小专业，比如绘画方向就包含了传统的油画、壁画、版画、综合材料绘画等；实验艺术中又包含装置、实验影像、行为艺术、交互艺术等等。

　　2.插画

　　插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。插画涵盖范围很广，在国外插画的风格很多，行业发展的也很成熟，插画已被广泛运用于广告、传媒、出版、影视等领域。

　　五、服装时尚类

　　1.服装设计

　　服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

　　2.珠宝设计

　　珠宝设计一般通过加工宝石、其他石材和贵金属艺术作品，从创造性和技术性上去表达情感、思想或内在愿景。珠宝设计包括宝石学、金工和精加工、石材切割、抛光、金属和非金属铸造和成型、电铸、金属着色、上釉、光蚀刻、宝石技巧和艺术、设计理念和个人风格发展。

　　3.奢饰品管理

　　奢侈品管理是指有选择性和专属性的品牌，能给消费者带来额外的创造性和情感价值，是一门新兴的管理科学。奢侈品管理专业课程着重于品牌管理与全球营销策略的研究，本专业课程也同时注重人才培训管理以及领导能力的养成。奢侈品管理和时尚管理的学习方式比较像，也是包含品牌的运营推广、营销策划等等方面。

　　六、视觉传达类

　　1.平面设计

　　平面设计是以视觉作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符合图片和文字，借此来传达想法和讯息的视觉表现。平面设计利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。

　　2.视觉传达

　　视觉传达泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者，简称为视觉设计。

　　七、建筑空间类

　　1.室内设计

　　室内设计是一门根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理等理论知识，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境的学科。

　　2.建筑设计

　　建筑设计是指建筑物在建造之前，事先作好通盘的设想，用图纸和文件表达出来，作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据，便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行，使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。