留学艺术美国

　　美国是世界上艺术产业最发达的国家之一，同时也培育了许多艺术上的创新人才。去美国留学艺术专业的人越来越多，那留学艺术美国专业到底有哪些呢？

　　留学艺术美国专业分支

　　(1) 视觉艺术(Visual

　　arts)：涂鸦(Drawing)，绘画(Painting)，陶瓷(Ceramics)，摄影(PhotogrAPhy)，建筑艺术(Architecture)，雕塑(Sculpture)，概念艺术(Conceptualart)等。

　　(2) 文学艺术(Literary arts)。

　　(3) 表演艺术(Performing arts)：音乐(Music)，戏剧(Theatre)，舞蹈(Dance)等。

　　但是针对美国院校所设专业，艺术内部的分支又有所不同，除了上述这些e69da5e887aa7a6431333361326231较为传统的艺术形式外，根据市场的需求与课程设置科学的规则美国院校还设置了很多其他的艺术专业可供学生选择：

　　(1) 艺术理论：主要包括艺术史的学习，艺术教育的学习以及艺术评论的学习等

　　(2) 艺术设计：分类很多如服装设计、建筑设计、室内设计、平面设计、网页设计、工业设计、玩具设计、出版物设计和包装设计等。

　　(3) 媒体艺术：随着新兴的媒体技术的推广与发展，艺术专业也发展出了不同于传统艺术的媒体艺术：导演、演员、电影特效、电影音效、电影灯光、电影摄影、电影剪辑、数字媒体和广告等。

　　(4) 新闻艺术：新闻因其本身对于时效性、真实性等方面的追求的特殊性，独立成为了一个艺术分支。

　　美国艺术研究生条件

　　1、 GPA成绩

　　GPA成绩是美国艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高，如果按照 100分满分制衡量，80分是录取艺术生的最低门槛。

　　2、 所获得的荣誉

　　艺术生的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术方面有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被美国学校录取的条件之一，毕竟美国艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。

　　3、 课外实践能力

　　有些学生参加过一些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请美国艺术大学的一大优势。

　　4、 作品集

　　美国艺术大学对于学生的作品集是有要求的，要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。

　　美国艺术留学常见的误区

　　误区一：xx学校是什么风格，我的风格是不是受学校的认可?

　　千万不要拿国内艺考的思维套用到留学申请上来。总有艺术生问道，xx学校是什么风格，我的风格是不是受学校的认可? 这个问题产生的根源就是源自国内艺考。八大美院，各有一派，要求学生去适应。而国外正好相反，体现你自己的想法和水平就好，不用学生去适应学校! 同学们要切记这一点哦!

　　误区二：作品集要设计的越炫越好?

　　portfolio可以做的很简约，重要的不是多么炫的设计，而是把你的东西直白的简单的表达出来就好。打动人心的方式方法很多，cover design做的再好，内容像垃圾一样，那也是徒劳的。还有，图片旁边的作品阐述不要用花体字，普通字母就可以啦。

　　误区三：艺术生的就业

　　如果你是选择设计类专业，那么就业是一个你需要考虑的问题。而选择纯艺或者电影的同学，在出国留学的计划中不要考虑以后就业的问题。当你走上这条路的时候，你就已经“就业”了, Artist, Freelancer就是你的职业。还有，专业没有好坏之分，只有学的好与不好。国内动画专业的就业率惨的不行，但是在国外就蛮好，你understand的了吗?!